Les Red Hot Chili Peppers

Par Marc Fo

_{Cet article a été publié dans l’édition d’été 2024}

RockBand, Xbox360, 2007 ou 2008, un soir avec des amis dans le sous-sol, les doigts probablement plein de poudre de Doritos, je joue au hasard une chanson qui a changé le cours de ma vie. Digne de l’effet papillon. La chanson était Dani California, par les Red Hot Chili Peppers. Après la chanson, j’étais sans mots. Je n’avais jamais entendu un groupe ou une chanson comme ça. J’ai eu un coup de foudre.

Cet article sera donc un bref topo du groupe ainsi que quelques-unes de leurs œuvres plus nichées qui ont été marquantes pour moi (elles le sont toutes, mais vous comprenez).

Débuts

Né à Los Angeles dans les années 1980, le groupe des Red Hot Chili Peppers a captivé le monde musical avec son énergie brute, son son unique et ses performances explosives. Avec Anthony Kiedis au chant, Flea à la basse, Hillel Slovak à la guitare et Jack Irons à la batterie, le groupe a sorti son premier album éponyme en 1984, lançant ainsi une carrière qui allait les propulser au sommet de l’industrie musicale. Des décennies de succès plus tard, le groupe continue de repousser les frontières du rock alternatif, du funk et du punk.

Évolution sonore : laisser place à ce qui sort spontanément

Ce qui distingue le groupe de plusieurs autres, c’est sa capacité à fusionner une variété de genres musicaux pour créer un son distinctif qui leur est propre. Inspiré par des influences allant du funk de George Clinton au punk des Ramones, en passant par le rock psychédélique des années 1960, le groupe a constamment repoussé les limites de l’expérimentation musicale. Leur musique est créée dans l’urgence et la spontanéité. C’est ce qui à mon avis donne des pièces uniques en leur genre.

Devenir populaire

Ayant maintenant un nouveau guitariste (John Frusciante) et un nouveau batteur (Chad Smith), leur album emblématique Blood Sugar Sex Magik (1991) voit le jour. Il constitue un tournant majeur pour le groupe et a grandement contribué à captiver les fans du monde entier. L’album contient certaines pièces que vous avez probablement entendues un jour à la radio, soit Give It Away et Under The Bridge. Une de mes chansons coup de cœur de l’album qui mérite d’être écoutée est I Could Have Lied. Je l’apprécie énormément en raison de son texte, mais aussi car elle est calme et posée comparativement à d’autres chansons du groupe. On y constate clairement l’étendue des talents musicaux des artistes.

Performances scéniques : de l’énergie à revendre

Les Red Hot Chili Peppers sont aussi célèbres pour leurs performances scéniques incroyables. Avec leur énergie contagieuse, leur présence charismatique et leur sens du spectacle, le groupe captive le public à chaque apparition sur scène. Des festivals de musique aux arènes mondiales, les Red Hot Chili Peppers savent créer une expérience live inoubliable. Parmi quelques-uns de leurs spectacles phares, citons Woodstock 99, le spectacle Sox On Cox ainsi que le spectacle à La Cigale en 2006.

Une influence durable et des implications sociales

L’impact des Red Hot Chili Peppers sur la culture populaire va bien au-delà de leur musique. Je veux dire, ils ont quasiment un épisode complet des Simpsons qui leur est dédié! Leur style vestimentaire excentrique, leur attitude rebelle et leur engagement envers des causes sociales ont fait d’eux des icônes de la contre-culture. Le bassiste, Michael Balzary (alias Flea), a notamment fondé un conservatoire de musique (Silverlake Conservatory of Music) ayant pour vocation d’épauler les jeunes dans leur apprentissage de la musique. Leur musique a également laissé une empreinte indélébile sur des générations de fans et a influencé de nombreux artistes dans une variété de genres musicaux, devenant ainsi une force motrice de l’évolution de la musique contemporaine.

Tel que convenu, je vous laisse une playlist (en ordre chronologique de sortie) de leurs chansons moins connues qui gagnent à être écoutées. Bon été!